Cliquez ici pour découvrir une méthode pour être « bien calé » rythmiquement dans vos morceaux. Voici comment vous pouvez utiliser cet outil pour jouer un morceau en rythme (ou aider votre enfant à le faire), grâce à la méthode O Passo.
Grand loustic aime toujours autant le piano. Il a eu un petit « coup de mou » en mars, souhaitant « jouer uniquement en cours, mais pas à la maison ». En réalité, bien souvent on n’arrive pas à l’arrêter, il faut parfois négocier pour raccourcir son temps de jeu lorsqu’on doit partir de la maison. Cela m’a donc beaucoup étonné. Nous en avons discuté et son professeur lui a réexpliqué que s’il jouait uniquement à l’école de musique sans pratiquer en dehors des cours, il ne progresserait pas et finirait par se décourager. Grand Loustic n’en a pas reparlé depuis. Je croise les doigts…
Voici la vidéo que nous avons réalisée durant les vacances de printemps. Depuis le dernier bilan après 3 mois, nous avons intégré différentes choses dans nos séances de jeu :
La méthode O Passo pour laquelle j’ai suivi une formation, et dont je me sers également avec mes élèves flûtistes et mes patients en musicothérapie. Retrouvez ici l’article sur la méthode O Passo.
Le jeu drôles de notes qu’on emmène un peu partout. Pour l’instant, la vitesse de lecture n’est pas folle, mais il y a de moins en moins d’erreurs. Pour en savoir plus sur ce jeu (qui s’utilise plutôt comme le jeu Uno, mais que j’utilise différemment dans la vidéo), je vous invite à aller voir cet article consacré au jeu Drôles de notes.
« Le Stardrum, c’est un instrument de la famille des lamellophones, que je fabrique à partir de bouteilles de gaz, depuis à peu près 2 ans. Ça fait à peu près 2 ans que j’ai commencé les essais et un an qu’il est commercialisé. C’est un instrument qui est composé de 9 lamelles qui forment toujours une gamme ou le mode d’une gamme. Ça le rend très intuitif et accessible à tous. Au niveau des notes, la gamme se monte et se descend comme ceci [il joue une gamme ascendante et une gamme descendante], en alternant. C’est complètement artisanal. La seule chose que je ne fais pas moi-même, c’est la peinture qui est une peinture époxy cuite au four et sinon tout le reste est fait main. Il y a un pré-accordage avant la peinture et un accordage final qui est fait au spectroscope pour être sûr d’avoir la fréquence exacte. »
Il s’agit d’une paire de mailloches en plastique très faciles d’utilisation dès le plus jeune âge. Un embout en caoutchouc permet non-seulement d’éviter aux enfants de se faire mal, mais aussi de rendre l’attaque plus douce sur les surfaces dures. C’est le percussionniste Dominique André qui a conçu cet instrument, avec le souci de trouver un compromis entre résistance de l’objet, prix abordable, son satisfaisant et ergonomie permettant une utilisation même chez des personnes qui ont des difficultés de préhension. L’instrument peut s’utiliser de différentes façons : en le grattant, en le frottant, en le raclant, en le laissant rebondir…
Site internet de Philippe Quélard, professeur de piano de l’École de Musique intercommunale Loire-Divatte : pour aider ses élèves, il a mis une mine d’or à leur disposition, sous la forme d’un site internet. Si certaines catégories sont réservées à ses élèves, d’autres sont ouvertes à tous gratuitement et proposent notamment de vous aider à lire les notes, découvrir les compositeurs et les instruments…
Contrairement à ce qu’on peut souvent lire ou entendre, le clavecin n’est pas l’ancêtre du piano. Tout simplement parce que le mécanisme n’est pas le même : un clavecin est un instrument dont les cordes sont pincées par des sautereaux, alors que sur le piano les cordes sont frappées par des marteaux.
Un meuble ressemblant curieusement au secrétaire de ma grand-mère, des tiges qui sortent de partout, des billes en plomb qui tombent en cascade, des roues et engrenages rappelant Les Temps modernes de Charlie Chaplin… Vraiment on peut se demander ce que c’est que ce machin ! La marble machine (prononcer « marbeule machine », ce qui signifie littéralement « la machine à billes ») de Martin Molin a plus d’un tour dans son sac (de billes). Fabriquée principalement en bois, elle est actionnée par le musicien qui met en mouvement un grand nombre de billes.
C’est le premier instrument à anche simple que je vous propose d’explorer dans la série « un instrument par semaine ». L’anche est un petit morceau de roseau taillé très finement qui, fixé sur le bec de la clarinette avec une « ligature » et placé dans la bouche du clarinettiste, vibre quand celui-ci souffle dans l’instrument. C’est cette vibration qui produit le son qui est ensuite amplifié dans le corps de l’instrument. Les trous et clés permettent de jouer différentes notes en allongeant ou en raccourcissant la longueur de la colonne d’air.
Cliquez ici pour découvrir la clarinette (et son ancêtre le chalumeau), instrument à anche simple, qui inspira de nombreux compositeurs, comme Mozart, Stockausen…
De la sacqueboute à Star Wars, découvrez tous les secrets du trombone, cet instrument à vent de la famille des cuivres.
Depuis 2012, instrumentistes, chanteurs, programmateurs s’accordent chaque année à cette période afin de créer un événement pour fêter la musique ancienne dans toute l’Europe. La date symbolique du 21 mars fut choisie car elle marque (suivant les années) l’arrivée du printemps, mais c’est surtout la date anniversaire de Johann-Sebastian Bach, né le 21 mars 1685 à Eisenach en Allemagne.